Carnívora

Escultura "Carnívora"

150 x 25 x 33 cm

Madeira e cobre

2014

Detalhes da escultura "Carnívora".

Exposição "RAZOÁVEL CONTROLE"

A exposição Razoável Controle ocorreu no Sesc-Teresópolis entre os dias 07 de fevereiro e 09 de março de 2014.

Nela foram reunidos os desenhos da série Azuis e as esculturas.

Convite da exposição "Razoável Controle"

Convite da exposição "Razoável Controle"

- Folder da exposição Razoável Controle.
- Texto do curador de arte Felipe Scovino.

CORPOS EM MUTAÇÃO

O trabalho de Leonardo Etero é uma intensa investigação e descoberta sobre as infinitas possibilidades do corpo se aventurar no espaço. São índices de corporalidade que se fazem presentes entre gestos ora delicados, por outros com tendências surrealistas e oníricas, e em outros momentos com uma contundência ímpar sobre a relação que o sujeito mantém com o mundo. Esta última circunstância aparece na incongruência de paisagens, movimentos e formas que o artista constrói se tivermos o mundo real e rotineiro como modelo. Etero constrói uma fabulação, que apesar de compreender gestos ou idéias fantasiosas, possui um elo de reconhecimento e transferência com a realidade. Particularmente em seus desenhos, a figura humana ou vestígios dela estão quase sempre em um estado de solidão e despertencimento. São figuras, ou “sombras” ou ainda partes de um sujeito, que tendem a um descobrimento sobre si e por conseguinte sobre o mundo. Percebemos essa vontade e persistência em obras, por exemplo, que exibem o autorretrato do artista, ou em outra na qual um corpo se esvai em uma queda ou ainda quando um homem se ergue (ou desabrocha?) e ao mesmo tempo cai. São cenas que revelam fragmentos, partes de corpos, e substancialmente índices de uma subjetividade em busca de um equilíbrio. O amor e a compaixão atravessam essas fábulas criadas pelo artista. Em duas obras, a figura da mão transforma em um degrau completando a ausência de um degrau e permitindo que um pouco da esperança por um mundo melhor, mais digno, fraterno e igual esteja presente.

São corpos que elaboram e se constituem pela falta; que desejam não só um pertencimento e reconhecimento do mundo mas significativamente um olhar mais afetuoso e sensível sobre a vida. O termo mutação vem da capacidade desses corpos sinalizarem mudança, dinamismo, elasticidade. Nem sempre são corpos desejáveis ou que criam uma empatia com o espectador, mas paradoxalmente sua força reside nesse estranhamento, pois reside neles uma força vital, um desejo de mudança e liberdade. Suas esculturas parecem se desfazer, especialmente em “Cabeça de Vento”, ao mesmo tempo em que apontam uma dinâmica própria e veloz ao bronze. A solidão aparece em sua escultura em uma obra como “Indiferença”, na qual a incomunicabilidade de um casal (e aqui mais uma vez a dualidade se faz presente, pois os índices de gênero, que são perceptíveis pelo salto alto da mulher e o pé descalço da outra figura, fazem parte do mesmo corpo e estão de costas um para o outro) rege a cena. Mesmo que parta de ficções, existe acima de tudo um retrato íntimo e verdadeiro da relação (trágica) do sujeito em confronto com o mundo. É perspicaz como em um mesmo desenho, mesmo que ele seja preenchido por histórias isoladas ou fragmentos do cotidiano, Etero nos surpreende com uma sintonia entre elas. Isolamento, agonia, união, amor, dor, circunstâncias ficcionais e reais tornam-se um amálgama sobre a compreensão e a existência do homem no mundo.

Felipe Scovino

Esculturas

Título: "Indesvendável"

100 x 97 x 155 cm 

bronze

2014

Título: "pé-pé" ou "eu não tenho medo"

60 x 14.5 x 11 cm
bronze
2013

Título: "Cabeça de vento"

42 x 9 x 25.5 cm
bronze
2013

Título: "Indiferença"

22 x 12 x 63.5 cm
bronze
2013

AZUIS

Desenho sem título. Pastel oleoso sobre papel. 42 x 29 cm. Ano: 2014.

Desenho sem título. Caneta hidrocor e aquarela sobre papel. 42 x 29 cm. Ano: 2014

Desenho sem título. Pastel oleoso sobre papel. 42 x 29 cm. Ano: 2014

Desenho sem título. Caneta hidrocor sobre papel. 42 x 29 cm. Ano 2014

BLESC BLOM

"Blesc Blom" são desenhos que exploram dobras e passagem para relevos (2012 - 2013).

DEVOÇÃO DEVOLUTA

“Devoção Devoluta” são esculturas criadas a partir de tecidos colados em bexigas grandes de látex, que, ao receberem um pequeno furo, se esvaziam lentamente, provocando as dobras dos tecidos que revestem as bexigas. Como os tecidos (com o murchar das bolas) se desprendem do látex da bexiga, tomando forma própria, daí o nome “Devoção Devoluta”, que trata da visão devota do artista sobre o trabalho desenvolvido com materiais tão devolutos.

Instalação "Devoção Devoluta"

Fotos da exposição "Devoção Devoluta" na galeria CAZA ARTE CONTEMPORÂNEA, em 2011:

Fotos extraídas do site "360 cities".
Link: http://www.360cities.net/pt/image/exposicao-devocao-devoluta-de-leonardo-etero#0.00,0.00,70.0 

Instalação "Devoção Devoluta"

Instalação "Devoção Devoluta"

Instalação "Devoção Devoluta"

Instalação "Devoção Devoluta"

CIDADE DE DENTRO

"Cidade de dentro" é uma série de desenhos elaborada nos anos de 2011 e 2012.

A série de desenhos intitulada “cidade de dentro” trata de uma relação com os espaços da cidade, os modos de trabalho, as condições de trânsito, a influência das propagandas, a falta de privacidade e, sobretudo, o comportamento do convívio em sociedade.

Dimensão dos desenhos: 100 x 80 cm.

Desenho "Rush at night"

Desenho "Bobinas barrocas: um bem tombado"

Desenho sem título

Desenho "Segura firme"

Desenho "Escadas enrolantes"

Desenho sem título

Desenho "Nova via"

Desenho "Retrovisão"

Desenho sem título

Desenho "Mar aberto"

Desenho sem título

Desenho "Segue o Fluxo"